Музыка
Фаду, саудаде и остров
Откуда берётся фаду, что означает саудаде, как португальская гитара обрела своё звучание и как островная струнная музыка дошла даже до Гавайев.
Забронируйте место на съёмках ↗Судьба, положенная на музыку
Фаду — португальская песенная форма, которую можно проследить до Лиссабона 1820-х годов, хотя, вероятно, у неё есть и более ранние корни, которые никто не может точно установить. Название, скорее всего, происходит от латинского fatum — судьба. В массовом воображении фаду связывают с печальными мелодиями о море и жизни бедняков, но на практике фаду может быть почти о чём угодно, при условии сохранения традиционной структуры. В 2011 году ЮНЕСКО включила фаду в свои списки наследия живых традиций; Канте Алентежано — единственная другая португальская музыка, разделяющая этот статус.
О чём эти песни
В массовом сознании фаду — это печальные песни о море и жизни бедняков, окрашенные смирением, судьбой и меланхолией, и многие песни действительно соответствуют этому образу. Его корни — в среде городского и морского рабочего класса Лиссабона, того же мира, который породил родственные жанры в других частях португалоязычного мира: морну Кабо-Верде, возможно связанную с ранним фаду, бразильскую модинью и индонезийский крончонг. Каждый из них впоследствии развил собственную традицию. Эта общая история — одна из причин, по которой фаду легко находит путь к слушателю и почему короткие вступления так помогают: как только вы узнаёте, что песня о расставании, мелодия объясняет всё остальное.
Из таверн Лиссабона
Музыка зародилась в рабочих кварталах столицы — среди моряков, портовых грузчиков и завсегдатаев таверн. Около 1850-х годов исполнители ещё и танцевали, и пели; к концу века танцевальные ритмы угасли, и фадишта стала просто певицей. Мария Севера, которая пела и играла на гитаре в лиссабонских тавернах и умерла в 1846 году в возрасте 26 лет, вошла в историю как первая исполнительница, прославившая фаду. В XX веке Амалия Родригеш, которую называли королевой фаду, разнесла её по всему миру.
Два города, два стиля
Существуют два основных стиля. Лиссабонский стиль более известен, во многом благодаря Амалии Родригеш. Стиль Коимбры связан с университетом города и старинной традицией серенад: его исполняют только мужчины, одетые в академические мантии и накидки, часто ночью на улице. У каждого города есть даже своя модель португальской гитары — лиссабонская звучит ярче, а коимбрская — более тёмным тоном.
Saudade
Фаду неразрывно связано с саудаде — португальским словом, обозначающим меланхоличную, ностальгическую тоску по кому-то или чему-то отсутствующему, что, возможно, уже никогда не вернётся. Это слово встречается в песенниках XIII века, а некоторые авторы связывают его с великими португальскими морскими экспедициями, когда семьи ждали моряков, так и не вернувшихся домой. В живом исполнении вы слышите её в рубato, когда певец задерживается на последней ноте фразы, а гитары смолкают вокруг неё.
Гитара с двенадцатью струнами
Предками португальской гитары являются цитоль, известная в Португалии с 1200-х годов, и более поздняя цистра; а в XVIII веке её форму определила так называемая английская гитара, от которой она получила свои колковые механизмы и строй. Ко второй половине 1800-х годов её союз с фаду сделал её модной. Её двенадцать стальных струн расположены в шести парах, и в фаду она ведёт мелодию и заполняет паузы между фразами певца, тогда как классическая гитара держит аккорды и ритм.
Собственные струнные Мадейры
У Мадейры есть собственная народная музыка — с местными струнными инструментами, такими как мачете, ражан, бринкиньо и кавакиньо, под которые исполняют традиционные танцы, например байлиньо да Мадейра. Некоторые из этих инструментов мадейрские эмигранты увезли далеко от родных берегов. В 1879 году островитяне, прибывшие на Гавайи, давали уличные концерты, а в 1880-х годах там на основе маленьких португальских гитар — среди них мачете, кавакиньо и ражан — была создана укулеле; трое мадейрских краснодеревщиков считаются её первыми мастерами. Фаду, которое сегодня звучит в Фуншале, принадлежит национальной традиции и живёт бок о бок с этой островной музыкой.
Источники